5 DEMONSTRAçõES SIMPLES SOBRE 8. OBSERVE A PINTURA DE PIET MONDRIAN EO VESTIDO DE YVES SAINT LAURENT VISTOS ANTERIORMENTE. EM SEGUIDA, ANALISE DE QUE FORMA O VESTIDO EXPLICADO

5 Demonstrações simples sobre 8. observe a pintura de piet mondrian eo vestido de yves saint laurent vistos anteriormente. em seguida, analise de que forma o vestido Explicado

5 Demonstrações simples sobre 8. observe a pintura de piet mondrian eo vestido de yves saint laurent vistos anteriormente. em seguida, analise de que forma o vestido Explicado

Blog Article

Neste seu período cubista, de que irá até cerca do 1913, Mondrian pinta vários quadros, entre eles essencia Morta usando Vaso do Gengibre I e Natureza Morta com Vaso de Gengibre II. Comparando ESTES dois, que foram realizados utilizando poucos meses por diferença, Têm a possibilidade de observar-se a forte influência cubista neste último: enquanto de que este primeiro possui a influência por Cézanne, já neste segundo podem observar-se os traçESTES do Picasso e Braque: as cores ocre por Parcela da composiçãeste, e este desaparecimento parcial (mal se distingue este vaso) Destes elementos figurativos .

Yves Saint Laurent’s 1965 Mondrian dresses are among the twentieth century’s most celebrated and recognizable fashions, but the context of their creation involves much more than meets the eye. In Mondrian’s Dress, Nancy J. Troy and Ann Marguerite Tartsinis offer a fresh approach to the coupling of Piet Mondrian’s interwar paintings with Saint Laurent’s couture designs by exposing the rampant merchandising and commodification that these works experienced in the 1960s.

Legenda da foto, ESTES macacões, como nosso lançado pelo estilista em 1968, foram criados a partir do uniforme dos aviadores

Saint Laurent was known for his love of fine art,[7] and had an extensive collection covering a wide range of periods and styles which had important influence on his work.[8] He said of Mondrian: ‘Mondrian is purity and one can go read more no further in purity in painting. This is a purity that joins with that of the Bauhaus. The masterpiece of the twentieth century is a Mondrian’.

It goes into how and why the design became so iconic, and how merchandizing and commodification played strategic roles in the popularization of the pop culture phenomenon.

O vestido é feito em jersey (tecido antes usado para confecçãeste de camisas pólo, e qual ganhou fama nos anos 20, pelas mãESTES da estilista Coco Chanel, ao produzir uma coleção inteira, utilizando este material). A silhueta do vestido é a linha tubo, próxima ao corpo, com mangas, decote careca e barra da saia na altura do joelho.

Pierre Bergé igualmente doou algumas peças de arte a museus parisienses e manteve fora desta venda a primeira peça qual o casal comprou em Argumento. Além Destes potenciais compradores, cerca do 30 mil vizinhos passaram pelo monumento de modo a olhar a coleção, saiba como se de uma exposição de Feitio se tratasse. E nesta coleção constavam obras do muitos dos artistas que inspiraram Saint Laurent em algumas DE peças qual estarão expostas nas exposições deste ano, saiba como por exemplo Mondrian, Léger, Matisse ou Braque.

"As peças icônicas qual Emilie (Hammen) mencionou definem o finesse de Yves Saint Laurent, e esse é o visual qual Manterá as mulheres em sua emancipação."

Saint Laurent drew inspiration from Piet Mondrian’s paintings when designing the costumes of Phoebus and the soldiers. The same construction technique for the flat colors surrounded by rectangles on the dresses in the Autumn-Winter 1965 collection was adapted for leotards.

Saint Laurent tinha uma Colossal admiração pelo pintor malaguenho, inspirou-se na tua obra várias vezes e chegou a ter uma coleção Picasso, no outono/inverno 1979.

As linhas simplificadas, limpas e baseadas em geometrismos, focadas na funcionalidade e na harmonia Destes planos, ao mesmo tempo, estão do volta à moda, seja nas roupas, na decoraçãeste ou pelo design por uma forma geral.

cá, Flaviano toca em uma questãeste recorrente em discussões A respeito de a obra do estilista: podemos dizer qual ele era 1 feminista?

Neste museu, o poder dos jogos do cor da cativante magia do uma paleta cromática ganha protagonismo. A Colossal casa por 250 painé especialmenteis “La Fée Electricité”, encomendada a Raoul Dufy através Companhia Parisiense da Distribuiçãeste do Eletricidade de modo a este Palácio da Eletricidade e da Luz, a propósito da exposição internacional de artes e tfoicnicas por 1937, serve por cenário a três looks do cetim em “colour blocking” de 1992 e 1995.

This period coincided with the women’s liberation movement, when women liked wearing loose-fitting dresses that placed less constraints on the body.

Report this page